Nieuws

NEWSLETTER BAU #5 - dec 2019

Greetings to you all!

The time has come for our last newsletter of this year, even of this decennium. We hope you’re doing well and that you will have at least a bit of time to reflect upon things during these semi cold winter days.

BAU is in reflection mode these days but more importantly in anticipation mode. We’re mostly focussing on the writing of a terrific Kunstenplan, since we hope to still receive money (more money!) to support the independent scene in the next four years.

As you might know these have been boisterous times in terms of art policy with the plans of the Minister of Culture - Ingrid van Engelshoven - to take away 8,6 million of the FPK (Performing Arts Fund). So firstly we would like to point out the Zie Ons action. The NAPK (Dutch association for the performing arts) created an “action magazine against the destruction of creative capital”. Later on in the newsletter we’ll give you an introduction to what these organisations like NAPK are actually doing, since we can imagine that it can be confusing! Furthermore we have some information on how the SED procedure went, on the upcoming Open BAU Meeting during Polyphonic Songs and more...

We hope you all will have peaceful and calm holidays.

See you in 2020!

X X
BAU

POLYPHONIC SONGS: 16 - 25 JANUARY
We're happy to invite you to Polyphonic Songs, a collaborative program organised by Veem House for Performance, Keren Levi | NeverLike, Nicole Beutler Projects, Boogaerdt/VanderSchoot & BAU. Combining works in progress alongside established works, we locate inspiration in conversation and discoveries amongst new and familiar voices. This 10-day program embodies on-going dialogue concerning the development of the Amsterdam dance, mime and performance field.

Please come, join and discover Polyphonic Songs together with us January 16 - 25 @ Veem House for Performance.

Within this program we will host an Open BAU Meeting at Veem on Saturday the 18th of January at 5 pm. More info will follow soon.

FOR DUMMIES - LOBBY ORGANISATIONS & ART UNIONS

Probably you have followed the horrific plans to cut the arts funding in the Netherlands and Belgium. We thought it might be good to give you an insight in the art union organisations here in the Netherlands, who do the lobby for the performing arts (or arts in general) and are attempting to create better working conditions for artists and creatives. Most of their info is in Dutch unfortunately, so we made some translations for you.

Firstly, a small list of the most important organisations in this spectrum:
- Kunstenbond
- Kunsten 92
- ACI meeting / DaThO
- NAPK

Who are they and what do they do? How can they help us as independent makers and professionals?

KUNSTENBOND
Kunstenbond is the biggest union of artists and creatives of all disciplines in the Netherlands. Kunstenbond wants to create a better future for the ones working in the arts. They operate in the Netherlands and look after the interests of all professional artists working in this country, no matter where one is originally from.

You can become a member, which means you can ask for legal assistance, help with reading contracts, assistance with your taxes, etc. Here you’ll find some reasons to become a member. So Kunstenbond is mostly there for topics related to working conditions, with a focus on the relation between employer and employee.

What else do they do? They for example have a platform for #unfairpractice in which they gather information of unfair wages and poor working conditions. You can share your stories with them.

They’re trying to make some parts of their website accessible for English speakers.

KUNSTEN ‘92
Kunsten ‘92 is the main interest group or association for arts, culture and heritage. Their aim is to solidify the social and political climate for arts and culture in the Netherlands with a collective voice.

They have three focus points:
- advocacy; strengthening the contact between arts and politics
- improvement of the image of arts and culture
- information provision

How do they do this?
By lobbying towards the governments, by organising activities and meetings, by bringing parties together to exchange knowledge, and by research and by bringing out ‘background’ publications.

As an organisation or company you can become a member of Kunsten ‘92, not as an individual. As an independent maker Kunsten ‘92 is mostly relevant for their provision of information. It’s good to follow their news items and know what is at stake in the art policy world.

ACI MEETING
ACI stands for Amsterdam Cultural Institutions. They organise several meetings for the different disciplines in Amsterdam; a meeting for the Amsterdam museum sector, the film theaters in Amsterdam etc. Important for us is the DaThO (dance- and theater companies meeting). BAU - as an organisation - is present at these meetings to represent the independent scene, but the focus of these meetings is on structurally subsidized companies.

NAPK
NAPK stands for Nederlandse Associatie voor Podiumkunsten (Dutch Association for Performing Arts) and is representing the interests of the theater and dance companies in the Netherlands. It functions as an employers association and agrees on CAO’s (Collective Labor Agreements) together with the unions. NAPK also works on stimulating the position of the performing arts towards the politics, governments and cultural fonds. So they have two main functions: employers matters and the positioning of the field.

As you can see there’s actually not any organisation that solely focuses on the independent makers and professionals in the dance and performance field. Most of them focus on companies or organisations. For the new Kunstenplan BAU is doing an attempt to better this situation.

SED STATISTICS
On the 2nd of December there was the possibility to apply for the SED (stimuleringsregeling eigentijdse dans) to get financial support for studio rental for dancers and makers. Very quickly all the money was divided… and many people didn’t receive any support unfortunately. We thought it would be good to give you some SED statistics to have an insight.

194 dancers/choreographers/makers have successfully passed the professionalism test - those were the ones who could apply for the SED
90.000 euro was available for this (5th) round 
3.000 euro was the maximum budget to apply for
On the 2nd of December at 12.00 the form went online
After 30 minutes 50 requests were received
They have taken off the form at that moment
32 requests have been rewarded
This means that almost everyone has asked for the maximum of 3.000 euros
For the new arts plan the SED will be taken over by AFK (Amsterdam Fund for the Arts) and they will examine the application procedure and perhaps adjust it. Perhaps they should adjust the max. budget of 3000 to 2000 euro!? So more people can make use of this grant. What do you think?

BAU LAB ARCHITECTURE X CHOREOGRAPHY
Don’t forget to apply for the next BAU LAB in collaboration with WhyNot on the space in between architecture and choreography, with an end presentation at W139. We postponed the deadline to apply due to the holidays: which is now the 5th of January.
More info

IN RETROSPECT - BAU LAB BIOART MEETS PERFORMANCE
We would like to share a short reflection upon our BAU LAB in collaboration with Waag | Technology & Society, which was held in the last week of November. Apart from many interesting perspectives it also raised lots of new questions that are related to the ways science and art interact. Questions such as how to stage or perform a dissertation defence? Or how to embody fundamental plant powers, as being shaped by he rhythms and frequencies in their surroundings? Just to give you an idea of some of the touched upon topics.

Waag made the presentation possible in their beautiful Theatrum Anatonicum. Below some pictures taken by Marjolein Vogels.

We would like to thank our guest speakers Lotte Pet, Pei-Ying Lin, Arjen Mulder and Kuang-Yi Ku for their contributions, and of course our participants for their effort: Szymon Adamczak, Jija Sohn, Esmee Geerken, Julie Kurris, Andrea Hackl, Lisa Frey, Eva Pyrnokoki, Elisa Zuppini and Lorena Solis Bravo.

 - - - TIPS - - -

Frascati: Theater van Deyssel
A tiny pop-up and neighborhood theater in Amsterdam Nieuw-West where they do lovely things.

Filmhuis Cavia
One of BAU's favorite cinema's of Amsterdam: climb the stairs, follow the candles and find an intimate cinema space with only 40 seats and a small bar. A perfect place to hide from family obligations and enjoy their great programming.

SOCIËTEIT SEXYLAND
Looking for a place to organise a party / festival / exhibition?
Sociëteit SEXYLAND is a conceptual club on the NDSM in Amsterdam North. For 365 days it has a different owner, every day. The owner of the day decides what kind of club they want it to be, which can vary from art exhibitions to sporting events, from gangster rap nights to dinners in stroboscopic light.

The Hidden Life of Trees by Peter Wohlleben
We got inspired by the BioArt BAU LAB... A book that gives you a whole new perspective on trees and plants!

NEWSLETTER BAU #4 - 2019

• Wednesday 20 November, 2019
• 17.30 - 19.30
• Veem House for Performance -> Veemvloer -> ground floor
• @ Van Diemenstraat 408-410
• 20.00 Ductus Midi by Anne Lise Le Gac and Arthur Chambry
• RSVP at bibi@bau.amsterdam

OPEN CALL COME TOGETHER #5

Get your proposal ready for this years Come Together! :)

Nicole Beutler Projects, Keren Levi | NeverLike, BAU and Frascati are pleased to invite you to take part in the fifth edition of COME TOGETHER: a public gathering offering a stage to artists from the dance, performance and mime field in Amsterdam. This three-day event creates time and space for experimentation, for the unknown to happen, for new proposals of art making and for different approaches to encounter a public.

Makers from dance, performance, mime and all related arts disciplines are welcome to submit their proposals by the 1st of December 2019.

More info

PRESENTATION OF BAU LAB: BIOART MEETS PERFORMANCE

On 28 November, 2019 the participants of the BAU LAB will give an informal presentation at the Theatrum Anatomicum of Waag | technology & society of the results of the upcoming BAU LAB BioArt meets Performance. Prior to this presentation we will bring four specialists from the field of BioArt, scientists and visual artists together with a group of twelve choreographers and performance makers during a four-day performance laboratory.

The field of BioArt, in which living matter such as bacteria and microorganisms are used to discover the impact of biotechnology and science on our contemporary society and culture, will be linked to the performing arts to investigate how the meeting of these two disciplines can create new perspectives about both the body and living matter.

Kuang-Yi Ku, Pei-Ying Lin, Arjen Mulder and Lotte Pet are invited to provide insight into their BioArt practices which will serve as inspiration for the choreographers and performance makers who will create material during the days. The results of these four days of experimentation will be presented in the form of short performances.

• Thursday 28 November, 2019
• 20.00 - 22.00
• Waag @ Nieuwmarkt 4
• Entrance is free, please register here. 
• Facebook event

GOOD SEDNEWS

Photo: Pei-Ying Lin

24 - 28 November 2019, BAU Studio’s & Waag

BAU platform for dance and performance and Waag | technology & society are pleased to invite you to apply for the BAU LAB: BioArt Meets Performance.

BAU is a platform for innovation and development in dance and performance in Amsterdam. We claim space for experimentation, such as organizing BAU LABs. These labs are held twice a year and are intended to stimulate a cross-fertilization between dance, performance, mime and other disciplines.

This time we will organize the lab BioArt Meets Performance. The field of BioArt, in which living matter such as bacteria and microorganisms are used to discover the impact of biotechnology and science on our contemporary society and culture, will be linked to the performing arts to investigate how the meeting of these two disciplines can create new perspectives about both the body and living matter.

We will bring four specialists from the field of BioArt, scientists and visual artists, together with a group of twelve makers from the field of dance, performance and mime during a four-day performance laboratory.

Arjen Mulder is a writer, biologist and media theorist. He will elaborate on how plants collaborate and communicate with each other, attempts to look at the world from the perspective of the plant.

Pei-Ying Lin is a designer, artist, programmer, and many other things. During the lab she will focus on the relation between humans and viruses, both biologically and socially. Lin sees the interaction between virus and "host" as a relation of intimacy. This relationship is one of Lin's main research topics; what does the existence of viruses mean for how we see the world and how we react on concepts like fear.

Kuang-Yi Ku is a former dentist, bio-artist and social designer. He will discuss his work on body modification and ways of hacking ‘the medical patriarchy’ with BioArt.

Lotte Pet researches art as a means to gain knowledge within scientific and technological discourse. Specifically, she focuses on the onto-epistemological force of bioart and to what extent it can expand theoretical limitations of the frameworks developed by new biopolitics and posthumanism to enable consequential activity in decision-making processes within daily life.

Every day another specialist will give an insight in his/her practice in the morning, serving as inspiration for the work created during the day. In addition to bringing different disciplines together, an important feature of the BAU LAB is that something presentable must be created in one day, with which we attempt to create a different workflow and creation process. The lab will take place at BAU Studio’s, Entrepotdok 4 in Amsterdam.

The results of these four days of experimentation will be presented in the form of short performances during an informal public presentation on the 28th of November at 20hrs at Theatrum Anatomicum in Waag, Nieuwmarkt 4, Amsterdam. We will provide the participants with a healthy vegan lunch and dinner on the days of the lab. On the presentation day only dinner will be provided.

Programme  

24 - 27 November at BAU Studio’s:

10.00 - 11:00 presentation BioArt specialist

11:00 - 13:00 working time

13:00 - 14:00 lunch

14:00 - 18:00 working time

18:30 - 20:00 dinner

28th of November at Waag:

14:00 - 17:30 preparation time

17:30 - 19:00 dinner

20.00 - 21:30 presentation

21:30 - 22:00 drinks

Participate
BAU LAB invites professional dance, performance and mime makers/performers to apply. We ask the participants for a modest contribution of €50,- which covers lunch and dinner for all days. Please send an email including a short biography and a written motivation to Bibi Scholten van Aschat at bibi@bau.amsterdam before the 1st of November 2019. We have limited spots available.

If you have any questions, do not hesitate  to get in touch.  

Greetings everyone,

With this newsletter we hope to inspire, inform and support you all with some updates of what we’re working on and with some explanatory news. Read on to find out what the topic of this years BAU LAB is, what’s happening with the SED and what the f#ck this Kunstenplan tumult is all about.

By the way, it was lovely to see some of your faces Friday the 13th of September at our Open BAU Gathering at de Brakke Grond. Thank you for coming!

BAU LAB: What is (a)life performance?

With our BAU LAB’s - organised once or twice a year - it is our aim is to cross fertilize disciplines, to create space for experiment, and to have an insight into each others practices; which could potentially lead to new and unexpected collaborations. This years BAU LAB will focus on Performance & BioArt and will be organised in November in collaboration with Waag | technology & society. We’re inviting four specialists from the BioArt scene who will be giving an insight in their practice, which can serve as inspiration for the work created in the lab.

The BAU LAB will most probably take place in the third week of November (the week of 18th - 22 Nov). Exact dates and more info coming soon!

BAU CO-WORKINGSPACE

Looking for an affordable workspace? We still have a few spots left at our soon to be opened co-workingspace! BAU Co-Workingspace is a communal office space where you can meet your peers, exchange experience and knowledge, help one another, and get to know new people from the Amsterdam dance and performance field. We’re planning to open up the BAU Co-Workingspace this fall, in Amsterdam Oost.
Interested? Please send an email to bibi@bau.amsterdam

BAU TRY-OUT
BAU invites you to come to a work-in-progress presentation by choreographer Keren Levi | NeverLike and Slagwerk Den Haag. There is space for 10 people to join the presentation on Thursday 26th of September 2019 at 19.00hrs at Veem House for Performance, in Amsterdam.

UNMUTE
a musicdance performance
3 dancers and 2 percussionists
wearing sensors on their bodies
bring into being a landscape of voices and sounds
in a performance about the loss of language

What: work-in-progress presentation by Keren Levi | NeverLike and Slagwerk Den Haag
When: Thursday 26th of September 2019
Time: 19.00hrs
Entrance: free
Where: Veem House for Performance, Van Diemenstraat 408-410, Amsterdam

If you are interested to come reserve by sending an email to info@bau.amsterdam with the reference BAU Try Out. If you made a reservation but in the end need to cancel, please let us know, then we can invite the next person on the list.

FOLLOW-UP SED (Stimuleringsregeling Eigentijdse Dans)

Sadly the SED* disappeared last year, which created a lot of discussion and disappointment in the scene. The update on the SED is as follows: Cultuur + Ondernemen and De Gemeente recently had an evaluation on the SED and they concluded that the arrangement has been very valuable in various regards; for makers but also for studio owners. They concluded that the SED has been successful. At this moment the AFK, De Gemeente and Cultuur + Ondernemen are researching the possibilities of a continuation of the SED.

*What is the SED? Under the wings of the organisation Cultuur + Ondernemen the SED came into being in 2015 to stimulate freelance dance and performance professionals living in Amsterdam. The arrangement helped makers to cover the costs of rent for studio space.

BAU STUDIO'S AVAILABLE
In November and December we still have some spots available at our studio’s. If you’re looking for a space to rehearse, send us an email.

FOLLOW-UP BROODFONDS
The interest in starting a Broodfonds (as a result of our Open BAU Broodfonds Meeting) has not been sufficient so far, so we decided to quit the search for members. We’re sorry for the ones who were genuinely interested. If you have any questions regarding this topic, please email bibi@bau.amsterdam.

INTEREST IN WORKSHOPS/MORNING TRAININGS
BAU is currently developing potential LABS and workshops for the coming period. Besides that we're also researching the needs for open morning trainings for professionals in general.
We would like to ask if any of you (makers) would be interested in having the opportunity to work with a larger groups (+/- 10 freelance dancers) for a day intensive or for a weekend. The aim is to provide makers with a chance to explore questions on a larger physical scale, and to create a new framework where the independent makers and the freelance dancers in Amsterdam can meet and exchange ideas and expertise on the floor.

If you have any other ideas or needs for mornings trainings or workshops, please let us know asap: info@bau.amsterdam

THANK YOU: Giulio D’Anna!
Our dear member of the BAU Core Team has left us a few months ago. Giulio has decided to make some more space for his own projects. Herewith we would like to thank him for his time and consideration for BAU. Go for it Giulio! :)

WHAT'S ALL THE FUZZ ABOUT? Kunstenplan 2021-2024 for dummies

It’s the talk of the town. Kunstenplan-stress. If you have no idea what all this uproar is about, we’ll explain it for you. ‘Het Kunstenplan’ is the policy on arts and culture in the Netherlands that shifts every four years. In other words it is the way in which the money for all the different art disciplines is divided, (the structural funding but also the total amount reserved for project subsidies).

At this moment the plans are being crystallized for a new period, Het Kunstenplan 2021-2024. Companies, makers and institutions who want to work with structural funding need to apply. Some are already working with structural funding and want to continue their practice, others are working with project funding but want to get structural funding in the coming years. As an applicant you have to present your plan for the next four years, artistically and financially according the presented policies (link).

Who gives four-year grants?
The two most important parties are the Ministry of Education, Culture and Science and the Fonds Podiumkunsten. The provinces and municipalities also have their own four-year subsidy schemes. In Amsterdam these are: Gemeente Amsterdam and Amsterdam Fund for the Arts (AFK).

What is the difference between these schemes?
The Ministry of Education, Culture and Science created the BIS (basic infrastructure of cultural institutions) as an overarching organ to fund "a high-quality range of institutions of (inter)national significance". There is a limited number of places in the BIS for institutes with fixed functions. The institutions that do not qualify for this are directed to the Fonds Podiumkunsten. Institutions (both within and outside the BIS) can also apply for a subsidy from the province and municipality. Big cities have their own policy with their own criteria. In Amsterdam the Kunstenplan also consists of two parts: the A-BIS (Amsterdam-BIS) and the AFK (Amsterdam Fund for the Arts).

Who decides?
The Ministry of Education, Culture and Science (BIS) and the Fonds Podiumkunsten are being advised by the Raad voor Cultuur. In our previous Newsletter we already gave you an insight in the newly published advisory report by the Raad voor Cultuur, which concerns the national policy. 

The Amsterdam Kunstenplan is being advised by the Amsterdamse Kunstraad. They have also published two advisory reports on policy in Amsterdam: namely Kunst, Culturele Diversiteit en Inclusiviteit in Amsterdam-de volgende stap (link) and Advies A-Bis 2021-2024 (link). In November the definite policy will be presented by the city of Amsterdam.Both committees give advice to the policy makers but such advice doesn’t automatically get turned into policies.

Watch this short clip/infographic for more info on the Amsterdam Kunstenplan (in Dutch)

So if you hear people chattering about their Kunstenplan-stress. Now you know. Plans for coalitions or collaborations for the next few years are being forged and discussed these days, in order to strategically find some governmental funding, either in the BIS or at a Fund. Most of you are perhaps working with project subsidy so the changes in the policy of the funds are most important for you. We will keep you updated in our next newsletter.
 

TIPS
- Debate on The State of the Dutch Dance @ Maastricht, October 4
At the Nederlandse Dansdagen ‘The State of Dutch Dance’ will be presented. After the presentation there will be a debate.

- Ditdit-dada-ditdit @ De Ruimte, September 27
A tight embrace of food, dance, music, (Dutch) poetry and theatre. €16,50 for three courses and 12,50 for all the performances.

- Noiserr - The Perrforrmance Edition @ Butcher’s Tears, September 28
This event is a performative celebration of undisciplined learning and contaminating through sound, kicking off the new season of Noiserr at Butcher's Tears! (Noiserr is an interdisciplinary research group centered around explorations of Noise via deconstructed reading and listening sessions.)

- Transnatural - In the Age of Post-Drought @ Eye Filmmuseum, October 1
An evening with Transnatural, an organisation dedicated to promoting artists and designers who work with new technologies and science. This evening artists will be addressing the theme of water. The programme includes a film by Nicky Assmann and Joris Strijbos and performances by TeZ & Federico Murgia and Robertina Šebjanič.

Dear independent makers!

We warmly invite you for a casual get-together during Amsterdam Fringe Festival next week. It would be great to open the cultural season collectively, after a (way too short) summer break. Please come Friday the 13th to the foyer of the Brakke Grond and join us for drinks to kick off a new exhilarating dance and performance season. Let’s gather and discuss current projects, potential projects, utopian projects, dystopian projects, perhaps the lack of projects or possibly the need to stop working on so much projects… or just exchange sweet summer stories.

Aukje Verhoog, director of Amsterdam Fringe Festival, will be giving a short introduction on this years program.

And please don't forget that you still have the possibilty to see what your collegues have been working on, this week at Fringe.

We look forward to seeing you there!
X
BAU

→ Friday the 13th of September at 4.30 pm @ Brakke Grond ←
Click here to check the Facebook event
Please RSVP: bibi@bau.amsterdam

Hello dear all!

We hope you’re doing fine! As with the fluctuating weather these days, we have all sorts of news for you in this newsletter. We have some appealing invitations for events and for our new Co-Working Space. This letter also includes some alarming words about the upcoming changes in the policy for the arts and for freelancers. And lastly, we hope we can inspire you with a few summer recommendations!

OPEN BAU MEETING - 6 July 2019
We are pleased to invite you to our next Open BAU Meeting organised next to Julidans Extended in collaboration with Festival WhyNot. In this meeting we will focus on the topic of curating within the dance and performance field. We are interested to see how different programmers and curators make their artistic choices, where they go to discover ‘new’ work and what kind of social or political circumstances are defining their practice.

The word curating - coming from the visual arts - is quite a new term in the performing arts, which asks for an explanation in this unknown context. Does curating for example involve something else when situated in a theatre or black box? And more importantly, for whom does a curator curate? To go into questions like these we would like to organise a moment where a few curators/programmers have an open moderated conversation. We believe this is a relevant topic for independent makers for whom it has become more complicated in the current circumstances of the field to have their work seen. An insight into the practice of a curator can be useful within is framework.

We are very happy to reveal our first guest speaker for the meeting: Ravian van den Hil, programmer at Holland Festival. The names of the other guest speakers will follow soon.
They will each tell us something about their practice as a curator or programmer, which will be followed by an open conversation.

This Open BAU Meeting will be a brunch edition (with vegetarian snacks) starting at 11.15 on Saturday the 6th of July at the Belcampo Studio in Amsterdam West. Please register your attendance by sending an email to bibi@bau.amsterdam with the reference Open BAU Meeting.

After the meeting you’re very welcome to join  WhyNot x Julidans: OFF VENUE, a cycling route passing architectural locations where performances will be seen. This ‘dance & bike tour’ will start at 14.00, just outside of Belcampo. More info about reservations and the time table of WhyNot x Julidans: OFF VENUE can be found here.

What: Open BAU Meeting Brunch edition
Topic: On curating
When: Saturday 6 July 2019
Time: 11.15 - 13.45
Entrance: free
Where: Belcampo Studio, Hannie Dankbaarpassage 10, Amsterdam

BAU CO-WORKING SPACE - Starting in September 2019
We gladly announce that we found a new BAU Co-Working Space! The BAU Co-Working Space is a shared office space for independent makers from the dance and performance field. At this shared office you will have the possibility to do production work, meet your peers, exchange experience and knowledge, support or advise one another and hold meetings. The beautiful space is on a great location, situated at The Mirror Centre in Amsterdam Oost and will be opened in September 2019. This means we’re looking for tenants! 10 persons to be exact. For €50,- ex. VAT per month you’ll be able to think along in forming this space to your desires.

If you're interested send an email to bibi@bau.amsterdam

More info about the Co-Working Space

BAU TRY OUT: ROOS VAN BERKEL - 2 July 2019

Another BAU Try Out is coming up! The concept of the BAU Try Out is that BAU invites people from the BAU network to come to a work-in-progress presentation. This BAU Try Out will present work by choreographer Roos van Berkel. There is space for five people to join the studio presentation on Tuesday the 2nd of July at 20.00 at BAU in Amsterdam.

About the work:
Sensing…
Activity…
On/off…

Roos van Berkel received an AFK development grant to advance her interdisciplinary practise focused on dance and technology. This presentation/reflection will include a short work-in-progress created together with physicist Tom Bergman and performance artists Marion Tränkle and Ivo Bol.

Note this invitation is only for independent makers.

If you are interested in coming, please make a reservation by sending an email to info@bau.amsterdam with the reference BAU Try Out. If you want to cancel your reservation please let us know, we’ll invite the next person on the list.

What: work-in-progress presentation by Roos van Berkel
When: Tuesday 2 July 2019
Time: 20.00
Entrance: free
Where: BAU (big studio), Entrepotdok 4, Amsterdam

UPCOMING ARTS POLICY FOR 2021-2024

In April The Raad voor Cultuur (the Council for Culture: a body established by law to advise the Dutch Government and Parliament on the arts, culture and media) has published their advisory report for the cultural policy plan for the period 2021-2024, called ‘Cultuur dichtbij, dicht bij cultuur’. For an English summary of the plan click here. The minister of Culture, Ingrid van Engelshoven, has responded to that advise by publishing her new policy on the 11th of June.

In general the new cultural policy comprehends that the money is shifted from the FPK (Performing Arts Fund/Fonds Podiumkunsten) to the BIS (Basic Infrastructure for Culture). In short this means that there will be less money for the FPK to spend, to note that the FPK is already over-solicited. For smaller structural subsidized companies and independent makers it will be a bottleneck. The Fair Practice Code is fully embraced by politicians but instead of adding money, budgets are shifted; in this case from the FPK to the bigger institutes so they can bring the Fair Practice Code into reality. With this policy the ecosystem of dance and performance will be completely disturbed. In this article it is explained quite well.

At this moment there are many meetings organized by interest groups/branch associations like NAPK, Kunsten ‘92 and the funds to reflect on this presented policy. These organizations help make it possible to collectively react and make changes before the plan starts in 2021. Yesterday Ronald Wintjens, director of the Nederlandse Dansdagen, represented the interest of the dance field in a hearing in the parliament that was prepared with the support of many cultural organizations in the field of dance, including BAU. You can read his text here.

We know lobbying is the most difficult for independent makers, but please try to be aware of what is happening and let that be the start of a stronger lobby. With BAU we do our utmost best, but we are also a small institution and need your support.

BROODFONDS UPDATE

A short update on the Broodfonds situation. Our last Open BAU Meeting was dedicated to this subject considering our understanding that there is a need and an interest in this topic. Since that meeting we have collected a few people who are genuinely interested in starting up a Broodfonds, but the group is too small. We need at least 25 people to start with, at this moment we have 15 people. So please spread the word because if in the end there is not enough enthusiasm, we will unfortunately have to leave the issue... If you’re interested send an email to bibi@bau.amsterdam!
 

COMPULSORY DISABILITY INSURANCE FOR FREELANCERS
The government, the employers associations and the unions have come to a new pension deal which also concerns agreements for freelancers. The deal includes a clause stating that all freelancers will have to have insurance to cover in case they become unable to work through ill health - something which only around 20% of freelancers currently have. Organisations representing the self employed (like ZZP NL) have reacted furiously to the news about the disability insurance since they believe in the own responsibility of the freelancer to cover the risks that come with being self employed.

The question is whether a Broodfonds insurance will be considered as legal alternative for such an insurance. At this moment this is still unclear. Besides, the deal is not definite yet and we don’t know all the details of the agreements. We have to see how this deal will evolve, we will keep you updated!

More info

If you want you can sign this petition to say no against the compulsory disability insurance for freelancers.

BAU AGENCY & BAU AIR (artist-in-residency) UPDATES

AGENCY
Since the last newsletter, research team leaders Marion Tränkle and Michael Jahoda have met with their two coaches, Marie-Anne Rudolphi and Vincent van Kekerix to refine the research plan. Their first ideas are taking shape which we will put to the test during the coming months. Come to the Open BAU meeting on 6 July to meet the research team and learn more about the project.

AIR
The BAU AIR team consists of Sarah van Lamsweerde, Bibi Scholten van Aschat and Eva Villanueva, supported by coach Erik Hagoort. At the moment we’re setting up an AIRpool focusgroup, a sounding board and feedback group, with people who are willingly to think a long and sharpen our ideas. Furthermore we’re talking with experts in the field of residencies, besides the Netherlands we’re also visiting residencies in Germany and Belgium.

TIPS

• Antidote Festival
  A three day happening (28-30 June) in a Dutch forest where thirty five young international dance and performance artists will come together to join forces.
  
  
• ISO
  A gigantic creative workspace near Sloterdijk, also available for rent!
  The 28th of June they’ll celebrate their first year anniversary with a BBQ and they’ll be opening up the ISO Ateliers.
• We Live Here
  A yearly summer academy offering two laboratory programmes with workshops, lectures, expeditions, How-Do-You-Work sessions and visits to Julidans.
  8-12 July @ the BAU Studio’s
  
  
• Henny Jurriens: Open Trainstorm Session
  A moment to share your ideas about how the Henny Jurriens Studio can be even more of service to our dance community. They’ll be interested to have your input for their plans for the coming years.
  25 June 2019 @ Cafe Belcampo
  
  
• Yuli
  A dance film, a mix between fictional and autobiographical, about Carlos Acosta, who danced at the Royal Ballet of London.

(Foto door Bas de Brouwer, Come Together)

Hallo lieve mensen,

Het is weer voorjaar; de bloemetjes komen weer op en ook bij BAU ontspruiten weer nieuwe projecten. Graag geven we je middels deze nieuwsbrief een update van waar we mee bezig zijn, geven we wat info over de komende activiteiten en hebben we wat lees-, kijk- en bezoektips voor jullie in petto. Na een succesvolle editie tijdens het programma Polyphonic Songs in Veem House for Performance eind november, willen we je graag attenderen op de volgende Open BAU Meeting. Hopelijk ontmoeten we elkaar daar!

> OPEN BAU MEETING 6 MEI

Er komt weer een Open BAU Meeting aan! Op 6 mei zal er in ons pand aan de Entrepotdok 4 weer een netwerkbijeenkomst zijn voor het Amsterdamse onafhankelijke dans- en performanceveld.

Dit keer staat de bijeenkomst in het teken van een Broodfonds. Tweederde van de zelfstandig ondernemers heeft niets geregeld voor het geval ze arbeidsongeschikt raken. Een arbeidsongeschiktheidsverzekering (AOV) is voor deze groep vaak niet te betalen. We merken dat deze vorm van onzekerheid erg speelt binnen het onafhankelijke dans- en performanceveld. Maar er is een alternatief: een broodfonds! Een manier om elkaar financieel te steunen bij ziekte en ongevallen. Zou je meer willen weten over deze manier van ‘verzekeren’? Vragen willen stellen of nu eindelijk eens concrete stappen willen nemen na al een tijd te beseffen dat je bij een broodfonds wil?

Kom dan 6 mei om 20:00 naar BAU. De avond zal in zowel het Nederlands als in het Engels worden gehouden.

Laat het vóór 26 april weten als je komt, door het sturen van een mail met de vermelding ‘Open BAU meeting 6 mei’ naar bibi@bau.amsterdam. Wij kunnen deze avond namelijk alleen laten doorgaan bij minimaal 25 aanwezigen.

> TWEEJARIGE ONTWIKKELSUBSIDIE VAN AFK

We zijn ongelofelijk blij dat we voor 2019/2020 een tweejarige ontwikkelsubsidie toegekend hebben gekregen van het Amsterdams Fonds voor de Kunst. Daarmee zijn we twee projecten gestart: de ontwikkeling van een Artist in Residence voor dans een performance in Amsterdam en een onderzoek naar de mogelijkheden van een agentschap/productiebureau die het werk van onafhankelijk makers verkoopt en produceert.

We vinden deze twee projecten belangrijk omdat er op dit moment geen Artist in Residence voor dans en performance in Amsterdam is met een repetitieruimte die groot genoeg is om een maker van buiten Amsterdam hier met een grotere cast te laten werken. Ook slaapplaatsen zijn zeer kostbaar in de stad. Maar omdat Artist in Residencies de stad levendig en interessant maken en omdat we pleiten voor tijd en ruimte voor kunstenaars, onderzoeken we of een betaalde residentieplek met (meerdere) slaapplaatsen te realiseren is. We hopen in 2019 het nodige vooronderzoek te volbrengen en in 2020 een pilot te starten.

Ook signaleren wij dat er behoefte is aan een agentschap voor dans en performance dat werk van onafhankelijk makers in binnen- en buitenland verkoopt en/of produceert. Veel onafhankelijke makers krijgen hun afgeronde voorstellingen niet verkocht. Bureaus als Bureau Berbee en Theaterzaken Via Rudolphi vertegenwoordigen voornamelijk theatermakers of structureel gesubsidieerde dansmakers. Daarom onderzoekt BAU hoe een agentschap zou kunnen functioneren, hoe het verdienmodel eruit zou moeten zien en hoe het gerealiseerd kan worden.

> VERANDERINGEN ORGANISATIE BAU

Helaas heeft onze zakelijk leider Saskia van der Kroef ons in januari moeten verlaten. Op dit moment werkt Martha van Meegen bij ons als interim zakelijk leider en zijn we op zoek naar iemand die ons team voor één dag in de week zakelijk komt versterken. Ken je iemand die interesse zou hebben? Laat het ons weten. Verder is vanaf januari dit jaar Bibi Scholten van Aschat bij ons werkzaam als productieleider/assistent zakelijk leider. En ons kernteamlid Riccardo Guratti zit vanwege zijn vertrek naar het buitenland niet meer ons ons comité. We bedanken hem enorm voor wat hij voor BAU gedaan heeft!

> COME TOGETHER #4

Met plezier een korte terugblik op de vierde editie van ons dans- en performance-evenement COME TOGETHER in Frascati. Op 24, 25 en 26 januari 2019 toonden vijftig onafhankelijke Amsterdamse kunstenaars hun werk in alle zalen en tussenruimtes van het Amsterdamse theater. COME TOGETHER - een samenwerkingsproject tussen BAU, Nicole Beutler Projects, NeverLike, en Frascati - is een manifest en een viering van de vele vernieuwende en eigentijdse makers die Amsterdam rijk is en tegelijkertijd een oproep aan het brede Amsterdamse kunstenveld om samen te komen en samen te werken. Drie dagen lang was er een grote verscheidenheid aan werk te zien en was er ruimte voor ontmoeting; het was wederom een geslaagde editie. Wil je nog even terugkijken naar wat de line up van het event was? Klik dan op deze link.

> EEN REACTIE OP HET VISIEDOCUMENT VAN DE DANSSECTOR

Het visiedocument - dat eind 2018 opgesteld werd naar aanleiding van het sectoradvies ‘Alles Beweegt’ van de Raad voor Cultuur en door verschillende sub-sectoren uit de dans werd geschreven - is in goede orde ontvangen en van reactie voorzien door de commissie van OC&W. Het document is met interesse door de commissie gelezen en er is aangegeven dat het meegenomen zal worden in de totstandkoming van de OC&W begroting. We kijken uit naar het nieuwe vierjarige cultuurbeleid (2021-2014) en hopen dat onze adviezen werkelijk worden meegenomen in de besluitvorming.

Verder heeft de Raad voor Cultuur afgelopen donderdag 11 april het algemene advies voor het cultuurbestel van 2021-2024 gepubliceerd. Je kan het hier lezen.

> BAU CO WORKINGSPACE

De BAU Co Working Space, die in 2018 in het pand van Dansmakers gehuisvest was, is in 2019 op deze locatie ten einde gebracht i.v.m. met de onduidelijkheden over de toekomstige invulling van het pand. Op dit moment is BAU op zoek naar een vervangende ruimte en zijn we in gesprek met een aantal partijen. We zullen jullie op de hoogte houden van eventuele ontwikkelingen. Ben je op zoek naar fijne Co Working Space? Laat het ons weten. We polsen graag de interesse die er momenteel is.

> DANSWERF UPDATE

Het project Danswerf was een initiatief van een aantal partners uit het dansveld (waaronder BAU) om een samenwerkingsconstructie op te zetten gericht op innovatie en ontwikkeling van de Amsterdamse danssector en voor het behoud van het pand van Dansmakers. De ingediende aanvraag voor het project ‘Danswerf’ is afgewezen bij het Amsterdams Fonds voor de Kunst. De verschillende betrokken organisaties gaan voor de nieuwe kunstenplanperiode hun eigen plannen schrijven maar de bijeenkomsten van Danswerf zijn echter niet voor niets geweest. Voortkomend uit dit project zijn nieuwe samenwerkingsplannen aan het ontstaan. Zo zitten de partijen BAU, Veem House for Performance, Het Nationale Ballet en de Academie voor Theater en Dans i.s.m. Nicole Beutler Projects en NeverLike om de tafel, om tot een idee te komen voor een gezamenlijk duurzame structuur voor dans en performance in Amsterdam.

> TIPS

Lezen:
- Commonism, A New Aesthetics of the Real. Nico Dockx en Pascal Gielen (eds). Valiz, 2018.
- Plan And Play, Play And Plan - Defining Your Art Practice. Janwillem Schrofer. Valiz, 2018.

Bezoeken:
- TapasTheater, een nieuwe en unieke pick ’n mix theaterervaring in Amsterdam: www.tapastheater.nl

- Ritman Library herbergt de grootste collectie boeken en manuscripten in Europa in de verzamelgebieden Hermetica, Alchemie, Mystiek, Rozenkruis, (Westerse) Esoterie en Vergelijkende Godsdienstwetenschappen. www.ritmanlibrary.com

Kijken:

- Cinetree verzamelt kwalitatieve arthouse films en docu’s voor jou om te kijken. www.cinetree.nl

- Crème is een nieuwsbrief voor en door Amsterdammers je wegwijs wordt gemaakt binnen de wildgroei van cultureel aanbod in de stad. www.creme.amsterdam

> WIST JE DAT

• we een dans en performance agenda hebben op de BAU website?.
• we een jobs and calls pagina hebben op de BAU website?
• je je gegevens op onze website kunt laten plaatsen zodat je makkelijker vindbaar bent?
  Stuur je informatie naar database@bau.amsterdam als je onderdeel wil zijn van de database.

COME TOGETHER #4
Op 24, 25 en 26 januari 2019 staat theater Frascati in het teken van de vierde editie van het dans- en performance-evenement COME TOGETHER. Drie dagen lang tonen vijftig kunstenaars hun werk in alle zalen en tussenruimtes van het Amsterdamse theater. COME TOGETHER is een manifest en een viering van de vele vernieuwende en eigentijdse makers die Amsterdam rijk is en tegelijkertijd een oproep aan het brede Amsterdamse kunstenveld om samen te komen en samen te werken. Performancemakers van verschillende generaties en achtergronden komen bij elkaar om kennis uit te wisselen, gedachten te ontwikkelen, collega’s te ontmoeten en hun ideeën aan het publiek te presenteren. Een ‘work in progress’, een interdisciplinair dansstuk, een mulitmediale lezing, een werksessie, een artistiek manifesto op de bar of een performance in print: tijdens COME TOGETHER krijgen zowel makers als publiek de kans om werk in al haar facetten, disciplines en ontwikkelingsstadia binnen één context te ontdekken en ervaren.

COME TOGETHER #4 wordt gecureerd door Nicole Beutler, Keren Levi, Eva Villanueva, Eva Susova, Justa ter Haar & Riccardo Guratti. Geproduceerd door Nicole Beutler Projects, NeverLike, BAU Platform for dance and performance & Frascati. Mede mogelijk gemaakt door Jacuzzi, ICK, Veem House for Performance, Leine Roebana en Dokzaal.

BAU ONTVANGT TWEEJARIGE SUBSIDIE VAN HET AFK

Het Amsterdams Fonds voor de Kunst (AFK) heeft op 3 december de besluiten van de Tweejarige subsidies 2019-2020 bekend gemaakt, als onderdeel van het Amsterdamse Kunstenplan 2017-2020. Het AFK behandelde in totaal 33 aanvragen, achttien van deze aanvragen zijn toegekend (55% van het totaal).

Wij zijn erg blij met het nieuws dat BAU één van de achttien initiatieven is die de komende twee jaar ondersteund gaat worden!!!

OPEN BAU MEETING NOVEMBER 28TH, 17HRS AT VEEM HOUSE FOR PERFORMANCE
This meeting will take place within the framework of the 100 Days program of Veem House for Performance, and will be part of a special three-day program called Polyphonic Songs;
a collaboration between Veem, Nicole Beutler Projects, Neverlike and BAU. For more info about this program click here.

Sharing moment ‘Our Voices’
For this meeting BAU offers 10 independent makers the opportunity to share their work with the attendees. We sent out an open call for proposals and have selected 10 makers from this list.
Each maker will be offered 7 minutes for their sharing/asking/pitching/showing.
This moment of sharing will give them the opportunity to practise the so-called "format pitch", which is becoming a more common method of connecting and sharing work.
If this is successful we will look into repeating this format for other ‘Our Voices’.

Are you interested to share your work on this day and you didn't get the open call? Please let us know by sending an email to: info@bau.amsterdam

Food and performance!
We will have some food/snacks provided during the BAU Meeting and after the meeting you are welcome to attend the performances in Veem.
You can order tickets for the performances via this link

Program:
- LIVE (work in progress) by Cherish Menzo
-1: SONGS by Nicole Beutler (Nicole Beutler Projects)

Please let us know by email if you're planning to come: info@bau.amsterdam with the reference ‘BAUmeeting’. We would really appreciate the advanced notice to be sure we will have food for everyone.

Hope to seeing you there!
We also encourage you to come to day two and three of Polyphonic Songs…....

Location:
Veem House for Performance
Van Diemenstraat 408-410
1013 CR Amsterdam
https://veem.house/EN

OPEN BAU Meetings:
Once every two months, an OPEN BAU meeting takes place, each time at a different location. These are meetings for the independent dance and performance network.
Here the current state of the dance and performance arts is discussed, there is room for ideas and exchanges and BAU can actively engage in change.

Het is alweer een tijdje geleden dat we de laatste nieuwsbrief verzonden hebben, maar we hebben niet stilgezeten. De tijd gaat gewoon veel te snel.
 
In juli sloten we het seizoen af met de geslaagde zomeracademie We Live Here, een co-productie van BAU en Nicole Beutler Projects. Onderdeel van deze academie was het BAU LAB, met dit jaar de titel What-If-Then.
Tijdens deze researchweek werden specialisten uit de podiumkunsten, complexiteitswetenschap en computerprogrammering bij elkaar gebracht om samen te werken op basis van de meest elementaire regel van computing: If-Then.
 
Ook heeft BAU vlak voor de zomer een subsidieaanvraag voor tweejarige subsidie ingediend bij het Amsterdams Fonds voor de Kunst. Bij honorering gaan we twee nieuwe projecten starten; het opzetten van een internationale artist in residence voor dans en performance in Amsterdam en een research naar het ideale agentschap voor dans- en performance.
Ook willen we de basis van onze organisatie wat verstevigen, dus we wachten vol spanning de uitslag begin december af.

Na een korte vakantie begon BAU de opening van het nieuwe culturele seizoen met de Uitmarkt. Vanuit een gedeelde glitterkraam hebben we met de partners Nicole Beutler Projects, Veem House for Performance, Keren Levi|Neverlike en Festival Why Not, aandacht gevraagd voor al onze initiatieven. In onze gedeelde flyer werden naar aanleiding van een open call, de onafhankelijke makers met hun nieuwe producties opgenomen.

Verder willen wij jullie voorstellen aan Saskia van der Kroef, onze nieuwe zakelijk leidster, met wie we met veel zin ons dit jaar weer verder gaan inzetten voor de vrije scene!
 
⟩ TARIEVEN HUUR BAU STUDIO’S VOOR ONAFHANKELIJKE MAKERS MET 25% OMLAAG

Wij zijn heel blij aan te kunnen kondigen dat dankzij een subsidie van een fonds, BAU haar tarieven voor de huur van de BAU Studio’s met 25% heeft kunnen verlagen met ingang van 3 sept jl. Dit geldt voor onafhankelijke dans- en performance makers die hun basis hebben in Amsterdam. Voor de nieuwe tarieven (afhankelijk van de duur van de repetitieperiode) mail naar info@bau.amsterdam

⟩ DANSWERF

Inmiddels is er binnen het dansveld wel bekend dat er met een werkgroep van een aantal partijen uit de dans (waaronder BAU), hard gewerkt is aan een plan genaamd 'Danswerf'. Danswerf is zowel een netwerkorganisatie, als een podium, gericht op innovatie en ontwikkeling van de Amsterdamse danssector. Voor dit plan is er een aanvraag voor tweejarige ontwikkelingssubsidie aangevraagd bij het AFK. De uitkomst hiervan is 3 dec 2018. Lees hier het plan Danswerf.

⟩ SED SUBSIDIE

Zoals velen van jullie zelf ervaren is de SED subsidie (Stimuleringsregeling Eigentijdse Dans) een echt succes.

Het geeft wat lucht binnen je werkbegroting, helpt om je werk continuiteit te geven, het stimuleert samenwerking, het helpt de schaarse repetitieruimtes in de stad overleven en ook het AFK is blij dat het onderdeel kan uit maken van de begrotingen in de aanvragen.

Omdat de subsidie volgens 'wie het eerst komt, die het eerst maalt'-constructie wordt toegewezen, is er telkens een run op die ochtend dat het loket opent. Vorig jaar was het budget in no time op en dit jaar zelfs binnen een recordtijd van 20 min.....

De vraag is dus enorm. De subsidieregeling, die wordt uitgevoerd door de organisatie Cultuur&Ondernemen, is in 2016 in het leven geroepen voor een periode van vier jaren. Dat houdt in dat deze ronde ook de laatste was....

BAU doet nu natuurlijk uiterst haar best om de lobby voor verlenging te voeren. Natuurlijk is ook Cultuur en Ondernemen van mening dat de regeling een succes te noemen is en pleiten ook zij voor een verlenging van deze regeling. De Amsterdamse Kunstraad is op de hoogte van de noodzaak van de SED en ook het AFK spant zich in.

We hopen dat de Gemeente Amsterdam bereid is om voor 2019 wederom een budget vrij te maken.

Misschien een idee om handtekeningen te verzamelen met motivaties van gebruikers, om de noodzaak voor verlenging duidelijk te maken aan de Gemeente?

⟩ BAU MEETING 28 NOVEMBER, 17:00, VEEM HOUSE FOR PERFORMANCE

Op woensdag 28 nov zal om 17:00 de volgende BAU Meeting weer plaatsvinden! Dit keer in de 100 dagen programmering van Veem House for Performance. We zullen tijdens deze bijeenkomst de mogelijkheid bieden aan 15 makers om in vijf minuten tijd, volgens een format, hun werk te delen met het publiek. Meer informatie zal in een mail aan onze mailinglijst gemaild worden.

De BAU Meeting zal deze keer onderdeel zijn van een driedaags samenwerkingsprogramma Polyphonic Songs van Veem, NBprojects, Neverlike en BAU. Meer info
 
⟩ COME TOGETHER #4
Op 24, 25 en 26 januari 2019 vindt in alle zalen van Frascati, Come Together #4 plaats. Een ge-performd manifest én viering van de vele vernieuwende, eigentijdse makers die Amsterdam rijk is. In drie dagen tijd komen 45 onafhankelijke choreografen, muzikanten, kunstenaars, dramaturgen en andere denkers van diverse generaties en achtergronden bij elkaar om kennis uit te wisselen, gedachten te ontwikkelen, collega’s te ontmoeten en hun ideeën aan het publiek te presenteren. 

⟩ GEZAMELIJK GESCHREVEN DOCUMENT DANSVELD AAN MINISTER VAN OC&W 

Tijdens de Nederlandse Dansdagen is het dansveld samengekomen om per subsector een document op te stellen dat als reactie dient op het sectoradvies 'Alles Beweegt' dat de Raad van Cultuur heeft geschreven. Het doel van hun advies is trends en ontwikkelingen binnen de discipline dans te beschrijven, knelpunten en kansen te duiden, beleidsopties voor de korte en lange termijn te verkennen en om te komen tot herziening van het huidige cultuurbestel.

Ook vanuit de subsector de Onafhankelijke Dans en Performancescene is een tekst opgesteld.

Lees hier het document Alles Staat Stil dat door Eva Villanueva/BAU ism onafhankelijk choreograaf Jasper van Luijk is geschreven (met behulp van feedback van een groep onafhankelijke makers).

Alle documenten die door de subsectoren zijn geschreven zijn verzameld en er is een samenvattende tekst geschreven door Annette Embrechts. Deze documenten zijn verstuurd naar de Minister van OC&W en stakeholders.

Mocht je de teksten van alle subsectoren willen lezen, klik hier.

⟩ WIST JE DAT

• we een dans/performance agenda hebben op de BAU website?
• we een jobs and calls pagina hebben op de BAU website?
• je je gegevens op onze website kunt laten plaatsen zodat je makkelijker vindbaar bent? database@bau.amsterdam

CALL FOR PROPOSALS COME TOGETHER #4

24, 25 & 26 January 2019
 
Nicole Beutler Projects, Keren Levi / NeverLike, BAU, Jacuzzi and Frascati are pleased to invite you to take part in the fourth edition of COME TOGETHER: a public gathering offering a podium to about 45 artists from the dance & performance field in Amsterdam. This three-day event will create time and space for artists and interested audiences to meet, exchange ideas and inspire each other. COME TOGETHER #4 will take place in all spaces of Frascati on the 24th, 25th and 26thof January 2019.
 
We invite you to take part in COME TOGETHER #4 with your work. Makers from all performing arts disciplines are welcome to submit their proposals.
 
COME TOGETHER #4 is open to all formats of presentation. E.g. performances, lectures, actions, manifestos, films, workshops, installations, discursive formats or any other format that emerges from your practice. During these three days we offer space and time to test your ideas, ask questions, look for answers or challenge your own thinking. To share with your peers what you might otherwise not share with your audience. COME TOGETHER #4 is not a festival that focusses on full length works. As such, we invite you to propose a short performance or a project that you could not normally present in standard presentation circumstances: something unfinished, unpolished, unplugged. We encourage projects that facilitate the discourse on dance & performance or offer different perspectives on artmaking. In order to stimulate meaningful encounters, artists are requested to attend all three days of the event, also when not performing themselves.
 
We look forward to receiving a wide range of ideas and will do our best to facilitate your artistic wishes. There are some conditions to be considered:
 
·      Space:Your project must take place at Frascati 1, 2, 3, 4 or in another space in or around the theatre.
·      Duration:Please take into account that we are hosting 15 artists per night. Shorter performances (1 min to 30

min) are appreciated. Exceptions are possible, but cannot be guaranteed. We are aiming to create a programme in which events do not overlap, unless they are durational.
·      Rehearsal time: We can offer you time in the studio to realize your idea.
·      Technical production:Please be aware that we can only host proposals with minimal technical needs. There is a technical team available for some support. All technique will have to be shared with others. We will coordinate, accommodate and provide as much as possible.
·      Budget:We offer free production support, rehearsal time and shared meals every day. Unfortunately we cannot afford to pay any honorariums. We provide a small budget of €200 to relieve production costs.
·      Amsterdam: This invitation is addressed to artists who are affiliated with the Amsterdam dance & performance scene and want to connect to the community in a meaningful way.
 
Submit your proposal before the 25th of September to cometogether@nbprojects.nl. Please be specific as to what you need in order to realize your plan, and also let us know what you can provide yourself. Though we wish to include all proposals, we cannot give any guarantees. We will let you know if we can include your project by the 10th of October 2018. We look forward to reading your ideas. If you have any questions, please contact project coordinator Justa ter Haar at cometogether@nbprojects.nl/ 06-48263327.
 
Warm regards,
 
Nicole Beutler, Keren Levi, Eva Villanueva, Eva Susova and Noha Ramadan
in collaboration with Veem House for Performance and Frascati
 
COME TOGETHER #4 is produced by Nicole Beutler Projects, Keren Levi / NeverLike, BAU and Frascati. In collaboration with Jacuzzi and with the support of Veem House for Performance. COME TOGETHER was first initiated by Nicole Beutler, Andrea Božić and Keren Levi in 2014 in order to create time and space for artists in the Amsterdam dance & performance field to meet each other, exchange ideas and share their work.

It has been a while since our last OPEN BAU MEETING. What a busy winter!

But we are glad to invite you to our long-awaited spring edition, hosted by Podium Mozaïek.

When: The meeting will take place on Thursday, May 10th (Ascension day/public holiday) between 17:00 and 19:00
Where: In one of Podium Mozaïek studio’s. Address: Bos en Lommerweg 191, 1055 DT Amsterdam
What: We will start with a quick update about whereabouts of BAU, followed by a short introduction on Podium Mozaïek and invited two artists/collectives who work on a regular basis in this house: theatre maker and choreographer Mouna Laroussi and Vloeistof, dance initiative which makes work for public space.

Please let us know by email if you're planning to come: info@bau.amsterdam with the reference ‘BAUmeeting’.

On the same evening, at 20:00, Podium Mozaïek presents the show Fractured Memory by Ogutu Muraya, followed by a talk on the remnants of the colonialism in theatre, which might be of interest to you.
The talk is with Ogutu and several other people: Quinsy Gario, Patrica Kaersenhout, Ernestine Comvalius, Liesbeth van Zonnen, Diana Blok, Oumar Mbengue Atakosso and Nancy Jouwe.

Looking forward to seeing you!
Warmth and wishes,

BAU team and Inge Koks, programmer Podium Mozaïek

Dear all that feel an affiliation with the dance and performance scene in Amsterdam,
herewith we would like to invite you to the next
O P E N. B A U. M E E T I N G
………………………………………………………………........
Monday, January 29th, 2018
17-19 hrs

This meeting will be hosted by our newest project,
the BAU CO-Working Space at Dansmakers Amsterdam.

During this Open BAU Meeting we will give an update of all the activities and developments within BAU,
and an update on the current situation of the dance and performance field in Amsterdam.

We will also host a discussion with several funding institutions such as the AFK (Amsterdam Fonds voor de Kunsten) to give you more insight into how the funds function and about the procedures for how their subsidies are allocated.
There will also be the rare opportunity to pose your personal questions directly to funding representatives.

We want to empower and inspire the dance and performance scene in Amsterdam by coming together, finding easier access to means of making work, strengthening our dialogue and enhancing the quality of our working conditions.
A surprising combination of colleagues come together each time we meet and you get to share time and space with others who are active in the field.

So, come on, jump on your bike, hop on the ferry, cross the water and and join us!
Spending time together is the secret recipe for surprising ideas.

Please let us know that you are coming to the Open BAU Meeting by sending a quick mail to info@bau.amsterdam with in the subject: Coming!

We rotate the coordination of the OPEN MEETINGS, this meeting is organised by Riccardo Guratti
www.bau.amsterdam

Location:
BAU Co-Working Space at Dansmakers
Gedempt Hamerkanaal 203
1021 KP Amsterdam

Afgelopen jaren was het probleem van het vinden van betaalbare kantoorruimte voor onafhankelijke makers, een steeds terugkomende kwestie tijdens onze Open BAU Meetings.

BAU heeft zich daarom ingezet om tot een oplossing te komen:

een BAU CO-WORKING SPACE!!!

BAU CO-WORKING SPACE is een gezamenlijke kantoorruimte waar je collega’s kunt ontmoeten, waar je ervaring en kennis kunt delen, waar je elkaar kunt helpen en nieuwe mensen uit het Amsterdamse dans en performanceveld kunt leren kennen.

BAU is met Dansmakers tot overeenstemming gekomen dat een gedeelte van hun ruimte ingezet kan worden om de Amsterdamse kunstscene te ondersteunen.

Dit zal bijdragen aan het betalen van de huur van het pand, zodat deze waardevolle locatie behouden kan blijven voor het veld in de toekomst.

BAU CO-WORKING SPACE biedt:

• Kantoorruimte 5 dagen per week (ma-vrij) van 10u tot 18u, voor een heel jaar vanaf 22 januari 2018.
• Flexibele bureaus in verschillende ruimtes.
• Opbergruimte voor je kantoorbenodigdheden.
• Gedeelde printer voor goedkope kopieën.
• Gedeelde keuken.
• Aparte vergader-/ontmoetruimte.
• Geweldige locatie in Amsterdam Noord (Gedempt Hamerkanaal 203), 5 min van de pont en met een supermarkt naast de deur.
• Mogelijkheid om tijdens de zonnige dagen heerlijk buiten te werken.

WAT KOST HET?

Minder dan een koffie per dag!!!

€350 (ex btw) per persoon voor het hele jaar (dat komt neer op ongeveer €30 per maand). Je ondertekend een jaarcontract en het huurbedrag kan in één keer óf in twee termijnen betaald worden. Pak deze kans en vraag je kantoorruimte aan vóór 20 december 2017.

Dit is een geweldige mogelijkheid om aan één van de dringende behoeften van de scène te voldoen, maar het project kan alleen doorgang vinden met een minimum van 20 personen.

Ben je geïnteresseerd? Wil je meer info? Stuur ons dan een email met wat informatie over jezelf (je contact info, je vakgebied etc.) naar info@bau.amsterdam

En stuur deze oproep vooral door naar mensen die geïnteresseerd zouden kunnen zijn (mensen werkzaam voor het Amsterdamse dans en performance veld).

BAU zoekt per 15 januari 2018 een zakelijk leider

Aantal uur: 0,2 Fte

Plaats / locatie: Amsterdam

Het betreft een betaalde vacature

Organisatie

BAU is hét platform voor de onafhankelijke dans- en performance-scene in Amsterdam.

Via onderzoek, kennisdeling en artistieke ondersteuning wil BAU de werkcondities en het toekomstperspectief van zelfstandige makers verbeteren. BAU initieert en leidt projecten die bijdragen aan de ontwikkeling van de dans en performance in Amsterdam en houdt de vinger aan de pols van ontwikkelingen in het (internationale) werkveld.

Middels lezingen, workshops, seminars en andere events stimuleren ze ontmoeting en uitwisseling tussen professionals.

Als vertegenwoordiger van een Amsterdams dans- en performancenetwerk is BAU een belangrijke gesprekspartner voor beleidsmakers en culturele instellingen in de stad.

Daarnaast verhuurt BAU twee repetitiestudio’s die ruimte bieden aan de ontwikkeling van nieuwe dans- en theaterproducties.

Vacature

We zoeken een gedreven zakelijk leider die samen met de dagelijks leider mee bouwt aan de inhoudelijke en zakelijke ontwikkeling van het platform/de organisatie BAU. Iemand met ervaring op gebied van

zakelijk-, financieel- en cultureel management, die verantwoordelijk is voor de financiën en, in nauw contact met onze boekhouder, de administratie.

Functie-inhoud

Je:

• Ontwikkelt samen met de dagelijks leider meerjarenbeleidsplannen en voert deze uit.
• Ontwikkelt samen met de dagelijks leider projectplannen en begeleidt deze (vaak in co-productie met andere culturele instellingen/organisaties in Amsterdam).
• Bent zakelijk (en inhoudelijk) de sparringpartner van de dagelijks leider van BAU die samenwerkt met een comité van onafhankelijke kunstenaars.
• Vormt met de dagelijks leider de directie en het gezicht van BAU.
• Bent verantwoordelijk voor de financiën en werft subsidie- en sponsorgelden.
• Woont bestuursvergaderingen bij.
   

Profielschets

Je:

• Hebt affiniteit met kunst en cultuur, je voelt je aangesproken door de activiteiten van BAU en de plaats van de organisatie/het platform in het Amsterdamse kunstenveld.
• Hebt ervaring als zakelijk leider in de culturele sector en bent op de hoogte van ontwikkelingen in het kunstenveld.
• Hebt ervaring met fondsenwerving, begrotingen en financiële onderhandelingen.
• Bent zakelijk en strategisch, maar verliest niet de artistieke inhoud uit het oog.
• Hebt een netwerk in de kunsten en bent communicatief ingesteld.
• Bent ambitieus, denkt oplossingsgericht, ziet kansen en je staat open voor nieuwe werkstructuren.
• Vindt het leuk om op zakelijk vlak samen te werken met projectpartners.
• Vindt het leuk om een relatief jonge organisatie te helpen vormgeven en verstevigen.
• Bent woonachtig in de regio Amsterdam.

Salaris op basis van een freelance-opdrachtovereenkomst en conform CAO Toneel en Dans en afhankelijk van leeftijd en ervaring.

Contactgegevens

Voor meer informatie over de organisatie zie www.bau.amsterdam

Stuur je C.V. en motivatie naar info@bau.amsterdam t.a.v. Eva Villanueva.

Deadline 13 december. Gesprekken vanaf 18 december.

Aanvang werkzaamheden vanaf 15 januari 2018 - of in onderling overleg.

Acquisitie n.a.v deze advertentie wordt niet op prijs gesteld.

⟩ BAU CORE TEAM IS UITGEBREID

Wij zijn blij te kunnen mededelen dat het BAU Core Team (de mensen die regelmatig samenkomen om het functioneren van BAU te bepalen en die zich inzetten om de projecten te verwezenlijken) is uitgebreid.

Aan boord en van links naar rechts op de foto: Giulio D'Anna, Riccardo Guratti, Susanne Marx, Marjolein Vogels, Julia Willms, Orion Maxted, Marion Traenkle, Eva Villanueva, Keren Levi, Sarah van Lamsweerde, Nicole Beutler, Michael Jahoda en Hayley Adams, onze agenda/website-engel (niet op de foto).

⟩ OPEN BAU MEETING

Op zaterdag 28 oktober hebben wij onze eerste Open BAU Meeting van het seizoen 2017/2018. Dit keer worden we gehost door Festival Why Not #6 in De School. Wij geven een update over de activiteiten en ontwikkelingen binnen BAU en een update van de huidige situatie van het dans/performanceveld in Amsterdam in relatie tot recente ontwikkelingen. We hopen het netwerk te versterken en het veld te inspireren door samen te komen en daarmee de dialoog te versterken en de kwaliteit van onze arbeidsomstandigheden te kunnen verbeteren. Kortom, deel je tijd en de ruimte met mensen die ook actief zijn in het veld. Dus swing jezelf op de fiets, kom gezellig langs en vergeet niet naderhand het Festival Why Not in te duiken.

Aanvang 12:00, De School, Dr. Jan van Breemenstraat 1, 1056 AB Amsterdam

⟩ SED

Vanaf 25 september 2017 kon je weer aanvragen voor de derde ronde Stimuleringsregeling Eigentijdse Dans (periode 15 okt 2017-15 okt 2018) bij Cultuur & Ondernemen. Omdat de SED inmiddels bij iedereen bekend is en er grote behoefte aan is, was er dit jaar een werkelijke run op de subsidie. Iedereen zat op 25 sept met z'n vinger op de Enterknop omdat de aanvragen op volgorde van binnenkomst behandeld werden. Hierdoor was binnen vier dagen het budget al op.

Het is door het grote aantal aanvragen daarom nu niet meer mogelijk om voor de derde subsidieronde van de Stimuleringsregeling Eigentijdse Dans (SED) aan te vragen. Volgende ronde weer nieuwe kansen.....

⟩ DANSSECTOR AMSTERDAM WERKT SAMEN AAN EEN TOEKOMST IN NOORD

Door een opeenstapeling van weggevallen subsidies komt de talentontwikkeling in de dans in gevaar, en dreigt de locatie van Dansmakers Amsterdam aan het IJ te verdwijnen. De Amsterdamse danssector heeft de handen ineengeslagen om dat te voorkomen.

Dansmakers Amsterdam, Veem, Bau, Het Nationale Ballet, ICK Amsterdam, ISH, Danstheater Aya en de Academie voor Theater & Dans, AHK hebben gezamenlijk een plan geschreven om de locatie aan het Gedempt Hamerkanaal in Amsterdam Noord, dat nu nog wordt gerund door Dansmakers Amsterdam (DMA), voor de danssector in Amsterdam zeker te stellen. Naast deze kernpartners wordt dit plan mede ondersteund door Leine & Roebana, NB projects, Festival Why Not, Cinedans, DATschool, Julidans, HJS, Theater Bellevue, Theater Frascati en het Sandberg Instituut. En daarnaast ook door alle jonge makers die vertegenwoordigd worden door Veem, Bau en DMA.

De schrijvers van het plan vinden behoud van het pand essentieel voor de ontwikkeling van de dans in Amsterdam scharen zich voluit achter het streven aan de locatie een brede invulling te geven.

Dansmakers Amsterdam kan na de subsidietoekenning voor 2017-2020 de kosten voor het in 2015 geheel gerenoveerde pand niet meer alleen dragen. Om verlies van het pand voor de dans te voorkomen heeft de gemeente voor 2017 Dansmakers Amsterdam een incidentele huursubsidie toegekend. Aan deze subsidie was de opdracht aan Dansmakers Amsterdam verbonden om, onder begeleiding van Het Nationale Ballet, afgelopen september een businessplan in te leveren voor de periode 2018-2020. Er ligt nu een plan waaruit samenwerking tussen de partners blijkt en waarin het beheer en de exploitatie van gebouw van DMA wordt overgedragen aan een gezamenlijke stichting van de alliantiepartners.

In dit gezamenlijke businessplan worden oplossingsrichtingen geschetst voor de toekomst, waarin het gebouw in Amsterdam-Noord plek gaat bieden aan een breed palet aan dans. Stip aan de horizon is een volwaardig Productiehuis voor dans en performance in het nieuwe Kunstenplan 2021-2024, breed gedragen door partners in het Amsterdamse dansveld. Met voldoende middelen en infrastructuur. Het streven is op termijn een hoofdstedelijk productiehuis met een nationale en internationale uitstraling en een brede visie op dans. Een centrum waar urban, modern, hedendaags en klassiek zich presenteren en waar kruisbestuiving en wisselwerkingen actief wordt gestimuleerd. Een bruisende plek waar jong en innovatief talent zich kan tonen en ontwikkelen.

Op weg daar naartoe worden de komende 3 jaren (2018 -2020) de volgende stappen gezet:

2018

• Dansmakers Podium krijgt een nieuwe naam: IJ-Podium. Een naam die openheid biedt voor andere partijen om zich in het gebouw te presenteren
• Parallel hieraan wordt een plan ontwikkeld voor de pilot van het zogenoemde Productiehuis 2.0., waarvoor in de zomer van 2018 vanuit een nieuwe rechtspersoon een 2-jarige aanvraag wordt ingediend bij het Amsterdams Fonds voor de Kunsten.
• De nieuwe organisatie en structuur van de beheerstichting van het IJ Podium wordt uitgewerkt.

2019/2020

• De pilot Productiehuis 2.0 treedt in werking
• Het IJ-Podium wordt beheerd door een onafhankelijke stichting. De partners zijn gelijkwaardige gebruikers van het IJ-Podium.
• Een coördinator draagt zorgt voor de planning en het verdere verhuur van het IJ-Podium door andere culturele organisaties en commerciële partijen.

Het plan wordt bekostigd door een toename van huurinkomsten, een verbeterde benutting van het gebouw door de danspartners, en een incidentele bijdrage van de gemeente voor 2018. Zo is er door de schrijvers van het plan het verzoek aan de Gemeente gedaan om te onderzoeken of het mogelijk is dat dit bedrag via de Stimulerings Regeling Eigentijdse Dans kan terugvloeien naar de huur van de locatie. Voor 2019/2020 wordt een tweejarige subsidie bij het AFK voor de pilot van het productiehuis aangevraagd. Tevens wordt een innovatiesubsidie aangevraagd ten behoeve van het veranderproces en de ontwikkeling van het nieuwe model.

Zo wordt een positief en breed gedragen ontwikkelingsperspectief mogelijk gemaakt en blijft realisatie van een Productiehuis voor de Dans in Amsterdam een serieus vooruitzicht

⟩ DE FAIR PRACTICE CODE 1.0 GEPRESENTEERD

Op 3 oktober is de eerste versie van de Fair Practice Code in de kunsten aangeboden aan demissionair minister Bussemaker, tijdens een bijeenkomst in Veem House for Performance.

Bijeenkomst in Veem House for Performance
De werkbijeenkomst werd afgetrapt door Felix Rottenberg, voorzitter bestuur van de Amsterdamse Kunstraad en van componistenvereniging Nieuw Geneco. Hij pleitte voor een gezonde betaling van kustenaars en creatieven en stevige investeringen in culturele voorzieningen, in een uitdijende sector. ‘De uitvoering mogelijk maken vereist ook een omgekeerde Zijlstra-operatie’.
Nadat de eerste versie van de Fair Practice Code aan de minister was overhandigd, ging de zaal direct aan het werk: wat betekent een Fair Practice Code voor een kunstenaar, een instelling? Welk gesprek voer je met elkaar?

De Fair Practice Code versie 1.0 is een startpunt
De Fair Practice Code biedt een kader om loon naar werk in de culturele en creatieve sector mogelijk te maken. Dat is nodig voor een gezonde en toekomstbestendige arbeidsmarkt en beroepspraktijk. Een brede vertegenwoordiging van creatieve professionals uit vele disciplines heeft de eerste versie van de Fair Practice Code opgesteld, een startpunt waarmee alle betrokkenen met elkaar het gesprek kunnen voeren over haalbare doelen op het gebied van Fair Practice.

Minister Bussemaker
De minister heeft het onderwerp politiek op de kaart gezet en de totstandkoming van deze code gefaciliteerd. Het streven is dat de Fair Practice Code collectief wordt gedragen door alle betrokkenen in de culturele sector, dus ook de politiek. Daarom worden politici en bestuurders als medebelanghebbenden hier nu al bij betrokken.

Hoe nu verder?
Het traject vanaf nu spitst zich toe op het verwerven van breed draagvlak en op het verder ontwikkelen van de code. Dit geschiedt door middel van gesprekken met betrokkenen binnen de diverse deelsectoren en door reacties op te halen via het mailadres fairpracticecode@kunsten92.nl. Er is een website in de maak met reeds bestaande afspraken, best practices en verdienmodellen.
Begin 2018 zal de definitieve Fair Practice Code gereed zijn. De implementatie van de code wordt vervolgens gemonitord.

De Fair Practice Code is een praktische uitwerking van de Arbeidsmarktagenda voor de culturele en creatieve sector, waarvoor Kunsten ‘92 in 2016 van minister Bussemaker de opdracht kreeg en die dit najaar gereed zal zijn.

LEES HIER DE FAIR PRACTICE CODE versie 1.0

Brontekst: website Kunsten '92

⟩ WHY NOT

Futuristic fantasy worlds, defying gravity, bodies melting together, humans becoming machines. Saturday the 28th of October, contemporary dance and performance platform WhyNot presents their sixth festival edition at De School in Amsterdam West. A full day (and night) of dance, performance, installations, talks, films, workshops, great food and (club)music. This year's edition is all about the physical body in relation to our digital world: analogue vs. virtual.

With: Kristin Ryg Helgebostad & Laura Marie Rueslåtten, Dario Tortorelli, Nicole Beutler, Floris Kaayk, Katja Heitmann, Coralie Vogelaar, Andreas Hannes, O.T.T.O.T.T. (Genevieve Murphy, Gunar Gunnsteinsson, Emile Frankel, Isadora Tomasi), Marija Sujica, Giulio D'Anna, Youri Peters & Marie Khatlib-Shahidi, Cinedans, Joana Chicau and more.

www.festivalwhynot.nl

⟩ WIST JE DAT

• we een dans/performance agenda hebben op de BAU website?
• we een jobs and calls pagina hebben op de BAU website?
• je je gegevens op onze website kunt laten plaatsen zodat je makkelijker vindbaar bent? database@bau.amsterdam

WE LIVE HERE

From 10 - 14 July 2017 the summer academy WE LIVE HERE took place in the BAU Studio’s. It’s a platform for artistic encounters initiated by Nicole Beutler, Marijke Hoogenboom and Andrea Božić, produced by NBprojects and co-produced by BAU.

As in previous editions professionals active in different fields of the performing and visual arts were invited to join this temporary community. With WE LIVE HERE we want to keep creating space to come together, to encounter, to work and think together beyond the scope of individual projects or production agendas.

The summer academy takes on a slightly different shape each year. For this edition, we invited Mala Kline again to set up a study room where we will together explore emergent language or ways to articulate knowledge that emerges from embodied practices.

Instead of using given forms such as academic writing, we took a look at what are other ways of articulation and emerging formats of writing that make more sense and are closer to knowledge gained through artistic research. The hexagon shape of the honeycomb emerges due to the material conditions of wax and surface tension. What then is a singular form of writing that emerges from the materiality of every of our singular embodied practices?

This question is explored throughout the week through a combination of communal dreaming and reading sessions, excursions, guest lecturers who introduced different forms of writing and seeing performances at Julidans.

Mala Kline is a performer, choreographer and writer. She holds MA in theater (DasArts, Amsterdam) and PhD in philosophy (UL, Ljubljana). She is an artistic researcher at a.pass research center in Brussels and a volunteer post-doc researcher at Faculty of Arts and Philosophy (UG) as well as a member of S:PAM research center in Gent. She is a certified practitioner and teacher of Saphire™ practice (SOI, NYC). All her artistic and theoretical work is embedded in the practice of dreaming. In her author-based choreographic works she uses Saphire™ to facilitate individual and communal dreaming in order to create unique singular worlds weaved from and generated through the language of our dreaming. She has a private practice in Brussels and teaches Saphire™ internationally, in diverse educational, research and production contexts and settings.

Update BAU

It is time to update you quickly about a couple of things going on in the city and with BAU.

On may 23rd there has been a conversation at Het Nationale Ballet about the situation of the production house in Amsterdam. About 30 people from the dance field were present. As outcome of that meeting we can say the following:

The idea is that soon there will be a meeting between Veem House for Performance, BAU and Dansmakers about the creation for a new plan for a production house in Amsterdam.

Some points.....

• Are you a performer, a choreographer, a director, a technician, a dramaturge, a lighting designer, a composer, a manager, or in any other way connected to the dance and performance scene in Amsterdam? Do you have a favourite physiotherapist? Healer? Magician? Then place your name in the list of professionals on the BAU website by sending info to: database@bau.amsterdam
• Are you busy with a performance, a new work and would like to share your unfinished experiment with the scene? We help you organise a BAU tryout! Send a mail to info@bau.amsterdam for more info.
• Do you have a performance coming up? Do send all your info to agenda@bau.amsterdam! It's a month calendar, so please send us your info in about a month ahead. Our beautiful website www.bau.amsterdam is visited by 2000 people a month, so do not hesitate to send your info and you will get more people to see your work.

Bibliotheek van de Academie voor Theater en Dans

Wist je dat de Bibliotheek van de Academie voor Theater en Dans
(locatie Das Graduate School) ook voor mensen van buiten de academie te bezoeken is? 

Uitleen is dan wel alleen mogelijk op afspraak.

Collectie
Deze kleine bibliotheek heeft een diverse collectie van boeken (circa 2600), tijdschriften (circa 30 titels), video’s en dvd’s (circa 1200) met de nadruk op Engelstalige boeken en tijdschriften over theater, performance, dans, filosofie, artistic research en beeldende kunst. De collectie is met name tot stand gekomen op basis van aanschaf van titels die gerelateerd zijn aan het onderwijsprogramma tot nu toe, aangevuld met standaardwerken over performance art.

De collectie is, met uitzondering van de tijdschriften, toegankelijk via de online catalogus van de AHK.

Uitleen

Faciliteiten
Kopieerapparaat aanwezig. Mogelijkheid tot bekijken van video’s en dvd’s (op afspraak).

Afspraak maken?

Telefoon: +31 (0) 20 527 7666

E-mail: john.meijerink@ahk.nl

Bezoekadres
Overhoeksplein 2
1031 KS Amsterdam

Fair Practice Label in the Arts

Het Fair Practice Label in the Arts is een initiatief in ontwikkeling van United We Stand, een samenwerking van Platform BK (NL), State of the Arts (B), Koalition der Freien Szene (D), Marijke Hoogenboom, Anne Breure, Lara Staal en Het Transitiebureau (NL), naar Vlaams voorbeeld. Het label is een reactie op de huidige stand van zaken binnen het kunstenveld waarbij het merendeel van de kunstenaars ver beneden het modaal inkomen verdiend. De arbeidsomstandigheden zijn slecht en het aantal burn-outs neemt toe. Maatregelen van hogerhand zoals het Kunstkeurmerk van de FNV in 2008 en de Governance Code Culture hebben tot nog toe weinig verandering teweeg kunnen brengen. De oplossing lijkt dus van bottom-up te moeten komen.

Het doel van het Fair Practice Label in the Arts is dan ook om de institutionele ethiek en duurzame arbeidsomstandigheden te creëren voor mensen werkzaam in de culturele sector. Gezamenlijke waarden over eerlijke beloning, arbeidsomstandigheden, geldverdeling en duurzaamheid kunnen door de sector worden vastgelegd in een Fair Practice Label. Daarmee vormt het label ook meteen een richtlijn waar aangesloten organisaties zich aan zouden moeten houden en zou het mogelijk onderdeel kunnen uitmaken van een subsidieaanvraag.

In 2014 ontstond er in België het idee om een soort van vakbond op te richten om de oneerlijke behandeling van kunstenaars op evenementen, festivals en in tijdelijke/flexibele situaties aan te vechten. State of The Arts, oKo, NICC, ACOD, Hoogtijd en Kunstenpunt zetten zich samen in voor het tot stand brengen van een fair practice label dat solidariteit, duurzaamheid, diversiteit en transparantie garandeert. Het label zelf wordt niet gezien als de oplossing, maar als een middel om de problemen binnen de sector zichtbaar te maken. Onder solidariteit vallen gelijke betaling, verdeling, een minimumloon en eerlijke contracten. Onder duurzaamheid worden lange termijn ontwikkelingen, samenwerking en het milieu verstaan. Diversiteit beslaat niet alleen mensen, maar ook de verschillende soorten van kunst zoals experimenteel en interdisciplinair. Transparantie houdt in dat kunstenaars betrokken worden in beslissingen, en er openheid heerst over samenwerkingen en sponsors.

Bronnen

De Roover & Vanderbeeken, 2015 Link

Interview met Anne Breure Link

Report from the IETM Amsterdam Plenary Meeting, 14 – 17 April 2016 Link

COME TOGETHER #3

Over the 18th, 19th & 20th of January 2017, the third edition of COME TOGETHER took place in the Frascati theaters in Amsterdam. Fifty performance makers from different fields came together over these days to share ideas and present their work.

What started in 2014 as a mini-festival by initiators/peers Nicole Beutler, Keren Levi and Andrea Bozic, to gather and show their work alongside each other, grew into a second edition in 2015 including works by Amsterdam artists of all generations and disciplines such as music, dance and contemporary art. 

"We are now at the beginning of a new arts funding period - an exciting time full of uncertainty and questions - COME TOGETHER # 3 grows again and acts as an appeal to the Amsterdam art field to come together and demonstrate that the field is still very much alive and kicking. COME TOGETHER # 3 is a performed manifesto and celebration of the many innovative contemporary makers that Amsterdam hosts. Over these three days approximately 50 independent choreographers, musicians, artists, dramatists and thinkers from different generations and backgrounds come together to share knowledge, develop concepts, meet coleagues and present their ideas to the public. The participants will utilize the space and time in a way that has not been possible elsewhere in our current and recent climate. The works will offer a range whether it is a short try-out performance, an interdisciplinary dance piece, a multimedia lecture, a workshop, an artistic manifesto or a performance in print; rough, unpolished, exploring, visionary and challenging. During COME TOGETHER #3 both creators and audiences get the chance to discover and experience the work in all its facets within one context."

COME TOGETHER is produced by NBprojects, Frascati, NeverLike, TILT, BAU and Veem House for Performance, supported by ICK.